Prague fashion show 28th nov. VOŠON a SPŠO

Nos visitan las profesoras, Monika Telecká, Marie Pastuchova, Simona Muhrová y 23 alumnxs de la Escuela VOŠON a SPŠO, que protagonizarán el Prague fashion show 28th of November dentro del marco Erasmus.

The College of Fashion Design and Secondary School of Fashion (VOŠON a SPŠO) en Praga se inauguraron en 1956 y ofrecen estudios especializados en diseño de moda y creación de ropa. Como la única escuela de este tipo en la República Checa, tiene dos sucursales: secundaria y postsecundaria. Los logros de muchos de los estudiantes demuestran que el nivel de educación proporciona una base excelente para una carrera en el negocio de la ropa y muchos otros campos relacionados. El objetivo de la escuela para el futuro es continuar con la tradición histórica de los estudios de ropa y mejorar la preparación profesional en áreas como la comercialización visual y el desarrollo de la imagen personal. El programa postsecundario ofrece un programa de diseño de moda en el sistema de módulos con evaluación de crédito en el Sistema Europeo de Transferencia y Acumulación de Créditos (ECTS).
The College of Fashion Design and Secondary School of Fashion (VOŠON a SPŠO) in Prague 7 has been open since 1956 and offers specialized study in fashion design and clothes creation. As the only school of its kind in the Czech Republic, it has two branches – secondary and post-secondary. The achievements of many of the students prove that the level of education provides an excellent base for a career in the clothing business and many other related fields. The goal of the school for the future is to carry on the historical tradition of clothes studies and to improve professional preparation in areas such as visual merchandising and development of personal image. The post-secondary program offers a fashion design program on the module system with credit evaluation on the European Credit Transfer and Accumulation System (ECTS).

Mercado de navidad esdmadrid

Venta y exposición de productos elaborados por estudiantes.

Cómo participar
Debes enviar una breve descripción de los productos que quieres vender hasta el 17 de diciembre al siguiente correo electrónico/ smurias@esdmadrid.es

Número de participantes
12 mesas aproximadamente que se pueden compartir (dos o tres personas máximo)

Normas
La participación implica la aceptación de las siguientes normas:

  • Pueden participar aquellos alumnos que realicen algún objeto, producto, artículos de moda, ilustración, estampa… que considere de interés y siempre de realización propia.
  • Se pueden vender también productos alimenticios siempre que sean elaborados por el alumno y estén en perfecto estado. Aunque debido al reducido espacio del que disponemos, sólo se admitirán un par de propuestas.
  • Los alumnos se comprometen a colocar, recoger y limpiar los espacios ocupados para el evento y dejarlos en las mismas condiciones en las que lo han encontrado.
  • A las 17,00 h. comenzará el montaje de la fiesta de Navidad, por lo que todo deberá estar recogido a esa hora.

Coordina
Susana Murias. (Diseño gráfico, turno de tarde)

8º encuentro bid_enseñanza y diseño. 100 años después de la Bauhaus

El 8º Encuentro BID de Enseñanza y Diseño se desarrolla a través de una convocatoria abierta a todos los centros formativos iberoamericanos, incluyendo la participación a centros europeos. Sus destinatarios naturales docentes, estudiantes y profesionales de diseño, empresas, escuelas e instituciones de diseño.

El Encuentro BID es una plataforma dereflexión y debate de la comunidad iberoamericana de Centros de Enseñanza de Diseño, convocada por DIMAD en el marco de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID). Se articula en torno a distintos formatos: comunicaciones, mesas de trabajos, networking, conferencias, talleres para docentes y estudiantes de diseño, exposición de trabajos de estudiantes y visitas a centros formativos de Madrid, entre otros.

Este año se cumple el centenario de la Bauhaus, la escuela de arte y diseño más influyente del S XX, y es por esto que reflexionar sobre sus principios fundacionales, estrategias pedagógicas e ideales multidisciplinares permitirá sobrepasar los principios de la modernidad compartidos actualmente por múltiples diseñadores y escuelas de diseño en sus programas académicos y debatir sobre el estado actual de la formación de la disciplina. Muchos son los desafíos que el diseño puede asumir, ligados a la innovación y el emprendimiento y la Universidad no puede quedarse atrás en dar respuestas a este mundo complejo. Las actividades son, algunas por inscripción, otras, de entrada libre y gratuita.

Dossier presentación

Qué es el encuentro BID

Toda la comunidad Iberoamericana de la formación en diseño podrá reunirse en un solo territorio, Madrid, ciudad anfitriona y ciudad de acogida, que ofrece además numerosas posibilidades de acercarse a distintas iniciativas culturales.

Designing a sans in three days. Workshop con Martin Majoor

Diseñando una Sans en tres días

¿Es posible diseñar una sans en tres días? Este taller de diseño tipográfico utiliza un montón de papel, lápices, rotuladores y gomas de borrar, pero… ¡no ordenadores!
Todos los participantes empiezan con el “método de lápiz doble”, dos lápices que se unen para formar una especie de herramienta de escritura caligráfica. Es una herramienta bastante simple para obtener una buena base para un diseño de tipo con serifas. Al final, se utilizarán muchos rotuladores y líquido corrector para transformar los caracteres con serifas en palo seco. El taller ofrece una gran visión del mundo de la tipografía, no mirándo, sino simplemente haciendo.
Esta es la segunda vez que Martin Majoor visita la Escuela Superior de Diseño de Madrid. De hecho, fue su primer diseñador invitado en 2012, en su primer curso como escuela superior.  Vino para participar en el proyecto Written Madrid, de diseño de fuentes tipográficas a partir de rótulos antiguos de la ciudad. Ahora vuelve a la escuela por segunda vez, en el marco de Madrid Gráfica, para dirigir este taller de diseño tipográfico.
Martin Majoor es diseñador de tipos desde los años 80 y actualmente trabaja en Arnheim y Varsovia. Ha diseñado fuentes de gran éxito como Scala, Scala Sans, Seria, Seria Sans, Nexus, Telefont, o Questa (esta última en colaboración con Jos Buivenga) por los que ha recibido multitud premios y reconocimientos internacionales (ISTD International TypoGraphic Awards, ATypI Type DesignCompetition,  Bukva: raz!).

14, 15 y 16 de octubre 2019. Aula polivalente esdmadrid
Taller dirigido a alumnos de segundo curso de diseño gráfico.

 

Deepfakes: Ficción, política y algoritmos

Este #edcdDeepFakes estará compuesto por dos charlas de acceso libre y un taller al que hay que inscribirse por medio de este enlace en la web de Medialab Prado. Todas las actividades son gratuitas.

En los últimos años los algoritmos de machine learning se han utilizado entre otras cosas para insertar digitalmente la identidad de diferentes personas y personajes públicos en escenas de video en las que no aparecían inicialmente, en ámbitos tan dispares como el porno, el arte o la política.

Este tipo de algoritmos entrenados con grandes conjuntos de datos de imágenes reales, usan redes neuronales (redes generativas de confrontación, del inglés Generative Adversarial Networks, GAN) para fabricar nuevas imágenes.
La tecnología ha alcanzado un nivel de fotorrealismo sin precedentes de tal modo que distinguir un video real de uno sintético es ya en muchas ocasiones imposible para el ojo humano.

En la era de la postverdad, donde se diseñan y crean informaciones falsas como herramienta para obtener réditos económicos, políticos, etc., la capacidad de rastrear y verificar el origen del contenido es un desafío importante. Sin embargo el hecho de que la mayoría de los videos de Deepfake sean obviamente falsos los hace inquietantes e interesantes a partes iguales.

Por otro lado es importante tener en cuenta que la técnica detrás de los Deepfake es, en sí misma, neutral. Al igual que otros muchos recursos, este área del machine learning es un contexto que puede dar pie tanto a usos como a desusos. En este seminario trataremos de generar discusión y trabajo práctico en torno a la ética, estética y políticas de este tipo de algoritmos.

16:00 – 21:00h.

#edcd

 

 

Curso antropología audiovisual interactiva transmedia

CAAIT es un curso oficial de la Universidad Autónoma de Madrid que ofrece, de la mano de un equipo docente internacional e interdisciplinar de reconocidas instituciones, una oportunidad de aprender teoría y práctica vinculada al desarrollo aplicado de proyectos de carácter participativo. Proponemos un diálogo entre la antropología social y las nuevas tecnologías digitales interactivas.

Dirigido a profesionales, investigadores/as, académicos/as, estudiantes de antropología, comunicación, periodismo, ciencias sociales, diseño, etc… y organizado en módulos semipresenciales con participación on-line. El CAAIT brinda la posibilidad de acercarse al uso de los nuevos formatos digitales desde una antropología crítica y de orientación pública para un mundo complejo y en transformación.

 
Vídeos de presentación
Juan Ignacio Robles: https://youtu.be/wkT_wijWc1Y
Antonio Cadierno: https://youtu.be/EhVZ_HhdOnA
 

Octubre y noviembre 2019

10 horas presenciales por semana. 
(15 horas no presenciales por semana)

Horario: (presencial). 
Jueves (17.00-20.00) 3h 
Viernes (17.00-20.00) 3h 
Sábado (10.00-14.00) 4h

Lugar:

Facultad de Filosofía y Letras. UAM

Esther Centella y Gabriela Casero. Piezas para Naves Matadero

Las alumnas de la especialidad de Gráfica, Esther Centella y Gabriela Casero, han realizado para Naves Matadero Centro de Artes Vivas una serie de piezas audiovisuales para la presentación de la nueva temporada del espacio cultural.
 
Naves Matadero y la ESD han colaborado durante los últimos años en diversos proyectos. A raíz de un ejercicio realizado en las clases de Proyectos interdisciplinares de diseño gráfico, Diseño audiovisual proyectos y Gráfica multimedia, en el que los alumnos trabajaron sobre la comunicación de dicha entidad, Naves Matadero decidió contactar a Esther y Gabriela para contratar con ellas la realización de sus nuevas piezas promocionales. 
 
Podéis ver la campaña en las rrss de Naves Matadero y en su sitio web.
 
https://naves.mataderomadrid.org/es (es la animación de portada)
 

Colabora con la Fundación Alas

La Fundación Alas es una entidad social dedicada desde 1978 al apoyo de proyectos de vida de personas con discapacidad intelectual  con especial atención a la mujer y etapas de la edad adulta. Hacen un mercadillo benéfico todos los años, en el que colaboran muchas empresas aportando productos para que los vendan y saquen dinero para el propio funcionamiento del centro.
Este año quieren contar con un grupo de alumnos de nuestra escuela que puedan diseñarles el evento —la gráfica, la distribución del espacio ajardinado del que disponen, la identificación de los distintos agentes, los puestos de venta, la circulación de la gente dentro del recinto, el escenario. El evento es a mediados de mayo: si estás interesado en participar, contacta.
 
 
 
 
 
 
 

Encuentro Iberoamericano de Lighting Design

El profesor de la ESDMadrid José Miguel Celestino ha sido invitado por el comité de la 5ta edición
del EILD – Encuentro Iberoamericano de Diseño de Iluminación – a participar, en compañía de la
prestigiosa diseñadora de iluminación francesa Anne Bureau, a desarrollar el Taller sobre Luz
Transacciones en Colonia del Sacramento, Uruguay, que se llevará a cabo entre el 20 y el 23 de
marzo de 2019.
EILD es una iniciativa transnacional sin fines de lucro, creada e implementada por diseñadores
de iluminación arquitectónico independientes y activos. Su misión es crear entornos y situaciones
que permitan estimular las reflexiones y el intercambio de ideas, fortalecer la profesión en la
región y proyectar su contribución a nivel mundial.
El espíritu del EILD propone nuevas formas de compartir los valores detrás del diseño de
iluminación, enfatizando la comunicación y la colaboración entre tantas disciplinas relacionadas
como sea posible. Para cada edición se proponen nuevas dinámicas, queriendo desarrollar
formatos y actividades innovadores.
Eligen desarrollar el EILD en ciudades o áreas protegidas patrimonialmente, que permitan
reforzar el valor histórico y estético de cada lugar seleccionado.
Ediciones anteriores se han realizado en Valparaíso (Chile 2010), Querétaro (México 2012),
Medellín (Colombia 2014), Ouro Preto (Brasil 2016), con un total de más de mil doscientos
asistentes.
En este nuevo Encuentro see aborda el tema de la “Comunicación” enfocado a una audiencia de
diseñadores de iluminación y otros profesionales interesados en el tema de la luz y la iluminación
de espacios arquitectónicos interiores, urbanos y paisaje.
Las dinámicas del evento incluyen la exploración de la ciudad que permitirán establecer vínculos
entre las actividades de luz diurna y nocturna. Cada una de las actividades propuestas ha sido
diseñada para este evento único en la ciudad única de Colonia del Sacramento.

+info taller transacciones