Mientras tanto, en la e/s/d

Con este primer piloto abrimos este nuevo espacio de conversación en la Escuela Superior de Diseño de Madrid. Iniciamos con motivo de una crisis sanitaria, pero con el ánimo de encontrar oportunidades de diseño en ella.

Code Life Ventilator Challenge

Necesitamos que diseñes un ventilador simple, sostenible y fácil de fabricar para proporcionar soporte vital a los pacientes con COVID en cualquier parte del mundo.

El reto Diseñar un ventilador de bajo costo, simple, fácil de usar y fácil de construir que pueda servir a los pacientes con COVID, en un marco de tiempo de emergencia.
Con un potencial 70% de la población al borde de ser infectado por COVID-19, nuestros sistemas de atención médica en todo el mundo se verán afectados más allá de sus límites. Incluso ahora, no hay suficientes ventiladores para salvar a todos los que necesitan asistencia respiratoria, y los médicos tienen que tomar decisiones agonizantes sobre a quién salvar. Nuestro mundo moderno proporciona los medios para producir estos ventiladores que salvan vidas gracias a las herramientas de fabricación rápida generalizadas (impresoras 3D, máquinas CNC) combinadas con computadoras de bajo costo (es decir, teléfonos inteligentes, Arduinos, etc.), pero lo que nos falta es una diseño.

 
 
Los tres diseños principales estarán disponibles para su descarga gratuita para cualquier persona que los necesite, salvando vidas de inmediato.
Empieza ahora, no tenemos tiempo que perder!
 
toda la info aquí
 
 

formación online en la escuela superior de diseño de madrid

Desde el pasado miércoles día 11, y para garantizar el mantenimiento de la calidad de la enseñanza, se ha puesto en marcha la formación online a través del aula virtual, de videoconferencias y con el uso de otras herramientas que permitirán mantener la docencia de todas las asignaturas y la consecución de los resultados de aprendizaje previstos en las guías docentes.

Vamos a establecer canales de comunicación para toda la comunidad educativa que permitan la transmisión de información y consulta de la forma más fluida posible.

Estamos trabajando duro y desde aquí animamos a todos y a todas a enfrentar esta situación unidos y con la mejor disposición. Estamos convencidos de ser un gran equipo y de que seremos capaces de superar todas las dificultades que se presenten. Somos una escuela de diseño que como tal, dispone de buenas herramientas para afrontar la incertidumbre.

Seguiremos informando sobre la evolución de esta situación, trasladando las indicaciones de las autoridades sanitarias y educativas que vayamos recibiendo.

En este sentido queremos incidir en la importancia que tiene ser estrictos en el cumplimiento de las indicaciones que recibamos para conseguir reducir al  máximo las consecuencias negativas  y el tiempo de duración de esta situación.

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Información sobre la e/s/d/ en el contexto de la crisis del coronavirus

CESE DE LA ACTIVIDAD PRESENCIAL

Siguiendo las decisiones publicadas en los recientes Reales Decretos y en las Resoluciones de las Consejerías de la Comunidad de Madrid ante la grave situación provocada por la pandemia del COVI-19, informamos que en la Escuela Superior de Diseño de Madrid:

  • Cesa la actividad educativa presencial manteniéndose la formación a distancia.
  • No está autorizado el uso de las instalaciones hasta que se termine el periodo de suspensión de las actividades educativas presenciales, manteniéndose la formación en línea y la atención a través del teletrabajo.
  • Se mantienen las medidas de protección previstas por las autoridades sanitarias y se está procediendo a la desinfección y limpieza preventiva de las instalaciones.

Estos puntos se mantendrán durante el periodo que las diferentes indicaciones de las autoridades sanitarias y educativas vayan estableciendo.

Esperamos que con la colaboración y la solidaridad de todo/as podamos superar cuanto antes esta grave e inédita situación.

 

 

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Presentación XI Premios Nacionales de Diseño y Sostenibilidad de Envase y Embalaje

Queríamos haceros llegar los detalles sobre el acto que vamos a tener la semana que viene en la escuela.
Este semestre, en la asignatura de Proyectos de diseño de envases y embalajes que impartimos Estrella Juárez, Miguel Ochando y yo, hemos propuesto como primer proyecto la convocatoria de los XI Premios Nacionales de Diseño y Sostenibilidad de Envase y Embalaje organizado por el Cluster de Innovación del Envase y Embalaje.
Hemos pedido a los organizadores del concurso que se acercaran a la ESD para que fueran ellos mismos los que presentaran la convocatoria, en la que participan cuatro empresas que proponen briefings reales, siendo la mayoría de ellas de la Comunidad Valenciana. 
La presentación tendrá lugar en el Anfiteatro de la ESD, este martes 18 de febrero de 14:30h. a 15:30h. 
Si alguno de vosotros quiere y puede acompañarnos, será más que bienvenido. 
 
Un saludo,
Pilar Acón

Accidental Cutting—Eva Iszoro. 080 Barcelona Fashion

Se trata de una colección abierta y no cerrada (de desarrollo interminable), compuesta, en gran medida, por prendas desarrolladas con el método de patronaje experimental denominado Accidental Cutting, propiedad intelectual de Eva Iszoro, y otras prendas más básicas que se complementan con ellas. El método Accidental Cutting está orientado a descubrir volúmenes originales e inexistentes hasta ahora a través de patrones abstractos, aleatorios y accidentales. La colección en su origen, por lo tanto, es el resultado de un proceso creativo totalmente experimental, que no obedece a ninguna metodología convencional en el campo de diseño de moda, sino que es aplicación directa del método Accidental Cutting. En el proceso de génesis de la colección no ha existido ningún tipo de inspiración, y tampoco de ideación gráfica o diseño, en anterioridad a la fase de la realización de los prototipos. El diseño surge en la fase de realización, sin existencia ni siquiera de una visualización previa de los diseños. Es la primera vez que la autora del método muestra públicamente en un desfile una colección generada, en su mayoría, a través del mismo. 

https://080barcelonafashion.cat/es/disenador/accidental-cutting#tabs

Eva Iszoro es diseñadora de moda y arquitecta, y dirige su propio estudio de diseño y arquitectura. También es docente (en esdmadrid desde 2012) e investigadora en el campo del patronaje creativo, especialmente del patronaje experimental, y es la fundadora del método de patronaje experimental denominado Accidental Cutting, asociado a la exploración de cortes abstractos, aleatorios y accidentales. Es la autora de la primera tesis doctoral que analiza la nueva fenomenología del patronaje creativo y experimental, a nivel general y global, desde un enfoque metodológico y una perspectiva de desarrollo y aplicación práctica en el diseño. El método Accidental Cutting se recoge en el capítulo V de su tesis doctoral (https://oa.upm.es/42727/). 

 

El proyecto Sensor Variable Font presente en la 3ª edición de DIGICOM

El proyecto Sensor Variable Font fue seleccionado para la tercera Conferencia Internacional en Diseño y Comunicación Digital, DIGICOM. En el siguiente enlace
puede consultarse la publicación.
El proyecto presenta un modelo para mejorar el proceso de significación de las
interfaces gráficas a través de las fuentes variables estableciendo una relación entre la
tipografía y los datos recogidos por diferentes sensores.
As su vez se han realizado un taller en la Escola Superior de Media Artes e Design
(ESMAD) del instituto Politécnico do Porto dentro del marco de movilidad Erasmus
para profesores.

Web del proyecto: www.sensorvariablefont.com

 

 

Jornada sobre dibujo contemporáneo. Convocatoria de comunicaciones

La jornada Sobre dibujo contemporáneo que se celebrará el próximo 9 de enero de 2020 solicita comunicaciones que tengan el siguiente formato:

Fecha límite
15 de diciembre de 2019. Se comunicará a los ponentes la resolución del comité científico antes del 20 de diciembre de 2019.

Tema
Desarrollo propio sobre algún aspecto del dibujo contemporáneo, principalmente dentro de estas líneas:

  • Dibujo como laboratorio
  • Dibujo en relación con obras mayores
  • Dibujo y narración (memoria, cuerpo, diario, ficción,…)
  • El dibujo contemporáneo en otras disciplinas
  • Dibujo y nuevas tecnologías
  • Dibujo en las redes sociales
  • Proyectos propios (del ponente) de dibujo
  • El dibujo como proyecto de largo recorrido
  • El dibujo transversal en otras prácticas
  • El dibujo híbrido
  • Maneras de hacer visible/público los proyectos de dibujo
  • El dibujo en la investigación artística
  • Instituciones, centros, grupos de investigación de dibujo contemporáneo
  • Dibujo relacional
  • Dibujo proyectual
  • Dibujo clásico en el contexto contemporáneo
  • Otras formas del dibujo: ilustración, tatuaje, tuneado, etc

Formato
5 minutos y un máximo de 10-12 diapositivas o un máximo de 5 minutos de proyección audiovisual.

Abstract
Para que el comité científico pueda seleccionar las comunicaciones se enviará antes del 15 de Diciembre de 2019 un abstract de 200 palabras junto a un CV en formato Bio de 50 palabras.

Desarrollo
Su finalidad es transmitir a los colegas los aspectos más importantes del trabajo, de forma clara, ordenada y visual. Qué se hizo y cómo, por qué se hizo. Qué se encontró. Qué implicaciones tiene.  Aspectos metodológicos. Resultados relevantes. Conclusiones, limitaciones y recomendaciones para futuras investigaciones.

Contacto e información
Para recibir más información: ftorrego@esdmadrid.es
Enviar el texto de las comunicaciones a: Profesor Ricardo Horcajada ricardoh@ucm.es

Comité científico

  • Prof. Ricardo Horcajada
  • Prof. Francisco Torrego
  • Prof. José María Bullón
  • PhD. Marcos Casero
Actividad organizada dentro del programa de acciones del Proyecto de Innovación Educativa nº 99 que desarrollan los profesores Ricardo Horcajada, José María Bullón y Francisco Torrego, y el doctorando Marcos Casero dentro del Grupo de Investigación Dibujo Y Conocimiento: Estudios Interdisciplinares Sobre Las Técnicas Y Prácticas Artísticas del Departamento Dibujo y Grabado.

8º encuentro bid_enseñanza y diseño. 100 años después de la Bauhaus

El 8º Encuentro BID de Enseñanza y Diseño se desarrolla a través de una convocatoria abierta a todos los centros formativos iberoamericanos, incluyendo la participación a centros europeos. Sus destinatarios naturales docentes, estudiantes y profesionales de diseño, empresas, escuelas e instituciones de diseño.

El Encuentro BID es una plataforma dereflexión y debate de la comunidad iberoamericana de Centros de Enseñanza de Diseño, convocada por DIMAD en el marco de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID). Se articula en torno a distintos formatos: comunicaciones, mesas de trabajos, networking, conferencias, talleres para docentes y estudiantes de diseño, exposición de trabajos de estudiantes y visitas a centros formativos de Madrid, entre otros.

Este año se cumple el centenario de la Bauhaus, la escuela de arte y diseño más influyente del S XX, y es por esto que reflexionar sobre sus principios fundacionales, estrategias pedagógicas e ideales multidisciplinares permitirá sobrepasar los principios de la modernidad compartidos actualmente por múltiples diseñadores y escuelas de diseño en sus programas académicos y debatir sobre el estado actual de la formación de la disciplina. Muchos son los desafíos que el diseño puede asumir, ligados a la innovación y el emprendimiento y la Universidad no puede quedarse atrás en dar respuestas a este mundo complejo. Las actividades son, algunas por inscripción, otras, de entrada libre y gratuita.

Dossier presentación

Qué es el encuentro BID

Toda la comunidad Iberoamericana de la formación en diseño podrá reunirse en un solo territorio, Madrid, ciudad anfitriona y ciudad de acogida, que ofrece además numerosas posibilidades de acercarse a distintas iniciativas culturales.

Presentación material HI-MACS

Presentación de superficie acrílica para interiorismo y producto.
HI-MACS® es un compuesto de acrílico, minerales y pigmentos naturales que da como resultado una superficie suave, no porosa, termoformable y visualmente impecable.

himacs website

organizado por los estudiantes Elias Ugarte y Zaira de Lope y el profesor Ramón Antonio González Mayo

MadridGráfica19. Ciudades sostenibles

Dimad y el Ayuntamiento de Madrid, con el apoyo del Foro de Empresas por Madrid, organizan la segunda edición de esta gran cita anual del diseño gráfico en la capital madrileña, que contará en 2019 con con un amplio programa de exposiciones y actividades, entre las que destaca CIUDADES SOSTENIBLES, lema de la convocatoria abierta de carteles que inspira esta edición.

UNA CITA ANUAL CON EL MEJOR DISEÑO GRÁFICO INTERNACIONAL EN MADRID

enlace

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EXPOSICIONES MADRID GRÁFICA 2019

Ciudades sostenibles (selección) 
Plaza de Juan Goytisolo/Plaza de Orientes
1 OCT / 3 NOV

Afiches El Fantasma De Heredia
Casa de América
2 / 30 SEPT

Ivan Chermayeff. In Memoriam
Facultad de Bellas Artes, UCM
9 SEPT / 14 OCT

Ubuntu. I am because we are
Casa del Lector
3 / 29 OCT

Idoletrías. Garamond vs. Helvetica
Instituto Cervantes
10 OCT / 5 ENE

Félix Beltrán
Círculo de Bellas Artes
15 OCT / 1 DIC